졸업을 한 달여 앞둔 패션학과 4학년 마지막 학기, A+ 학생들의 포트폴리오는 어떤 모습일까? 패션업계 리얼 멘토들이 꼼꼼 첨삭 지도한 포트폴리오 멘토링도 담았다. 영 디자이너들의 빛나는 꿈들, 이제부터 시작이다.

졸업을 한 달여 앞둔 25세 새내기 디자이너 정여진의 하루는 너무나 짧다. 자신의 졸업 작품과 포트폴리오를 만들기도 부족한 시간, 졸업 작품 패션쇼를 운영하는 졸업준비위원장으로 다른 학생들의 패션쇼까지 케어한다. 실제 패션 시장이 어떻게 돌아가는지 이해하려고 의류 매장 세일즈는 물론 디자인실 피팅 모델도 하고 있다. 그 어느 누구보다도 패션에 대한 열정으로 똘똘 뭉친 정여진의 포트폴리오가 궁금했다. “전체 큰 줄기를 핸드 메이드로 정했어요. 악기 장인이 직접 손으로 만드는 현악기의 나뭇결을 모티브로 나뭇결의 흐름을 옷에다 표현하고 싶었어요.” 트위드와 실크 소재를 믹스한 플리츠 디테일 점프슈트는 서양의 고딕 시대 무드를 현대적 감성으로 재 탄생시킨 것. 블랙 컬러와 그로테스크 등 전형적인 고딕 요소를 과감히 버렸다. 트위드 소재의 직선적인 팬츠 실루엣과는 대조적으로 실크로 제작한 톱에서는 곡선적 느낌으로 플리츠가 퍼지도록 디자인했다. 모델 마리아 칼라의 여성스럽고 시크한 분위기와 하이더 아크만, 릭 오웬스, 마틴 마지엘라의 구조적이고 실험적인 스타일을 좋아한다는 그녀는 아직은 디자인의 맛만 본 병아리 디자이너지만 나름 진지한 고민도 많다. “나만의 색깔, 처음의 디자인과 결과물이 달라서는 안 되는 점을 항상 숙지하려 해요. 아직은 내가 좋아하고, 입고 싶은 옷과 실제 디자인하는 옷의 느낌이 일치되지 않는다는 점이 아쉽고 앞으로 풀어나가야 할 과제인 것 같아요.” 꿈처럼 펼쳐진 졸업 패션쇼가 끝나고, 이제는 입사를 위해 또래 취준생과 마찬가지로 열공하며 달릴 준비를 하고 있다. 그녀의 식지 않는 열정이, 대중의 열정을 이끌어내는 멋진 디자인으로 탄생하길 바란다.

아이스크림을 얹은 버스를 타고 가는 사람들, 단추를 열면 피어나는 꽃잎, 조민지의 작품을 들여다보면 어느덧 상상 속 이야기로 퐁당 빠지는 자신을 발견하게 된다. 흔히 금속공예를 한다고 하면 차갑고 단단한 금속 제품만 떠올리기 쉽지만 조민지의 작품엔 싱그러운 컬러와 따뜻한 포근함이 살아 있다. 비결은 바로 소재의 다양한 변주. 은판에 녹색으로 컬러링을 하고 은판과 은판 사이에는 따뜻한 펠트 소재를 믹스해 금속이 주는 딱딱함과 차가움을 상쇄하는 것이 특징. “새로운 재료에 호기심이 많아요. 꽃 목걸이의 경우 은판에다 펠트를 부착했어요. 솜뭉치 같은 부드러운 펠트를 전용 바늘로 콕콕 찌르면 조직이 서로 엉키며 단단해지고 원하는 모양을 만들 수 있거든요. 꽃의 수술 부분은 동그란 쇠 봉에 실리콘을 흘려 고드름처럼 매달리게 하여 만들었어요.” 단단한 금속을 다루려면 체력도 많이 필요하고 디테일이 섬세한 작업을 많이 하다 보니 힘든 점도 있었다. 펠트 소재로 원하는 모양을 만들기 위해 펠트를 바늘로 찌르고 있는 그녀의 모습을 두고 다른 과 친구들에게서 ‘미저리 같다’는 농담을 듣기도 했다. 요즘에는 현대미술 건축가 훈데르트바서에 꽂혔다. 꿈에서 본 듯한 건물들이 실재한다는 것 자체만으로 경이로움을 느낀다. 최근 금속공예에 대해 좀 더 배우고 싶어 대학원 선이수제 프로그램을 수강 중이다. 좀 더 넓은 경험을 쌓기 위해 매일 잠들기 30분 전에 독서와 영어 공부를 하고 있다. “내 작업이 즐거워야 그것이 작품에서 드러나 착용하는 사람들도 행복을 느낄 수 있다고 생각해요. 항상 즐겁고 행복하게 작업하는 디자이너가 되고 싶어요.” 행복한 디자인을 향한 그녀의 꿈이 다른 이들에게도 행복을 전해주길!

그녀의 의상을 보면 두 번 놀라게 된다. 처음 보면 백만 송이 꽃이 흐드러지게 핀 듯 컬러풀한 색감과 볼륨에 놀라고, 두 번째는 어둠 속에서도 반짝반짝 빛나는 모습에 놀란다. “이번 작품은 꽃이 피어나는 모습을 전체 콘셉트로 정했어요. 한복에서 사용하는 얇은 여름용 실크의 일종인 노방이나 시폰, 서로 다른 가벼운 소재를 잘게 자르고 붙여 움직일 때마다 꽃잎이 흔들리는 효과를 주었어요. 꽃은 밤에 피어날 때 더 아름답잖아요? 일반 소재가 아닌 발광 소재를 사용해 어둠에서도 빛을 내는 드라마틱한 효과를 주려고 했어요.” 등고선과 계단에서 영감을 받은 블랙 & 화이트 시폰 드레스도 기억에 남는 작품. 드로잉을 하면서 구상하던 복잡한 패턴과 디테일을 어떻게 구현하느냐 고민이 많았다. “평소 소재 개발에 관심이 많았어요. 한번은 원단 시장에 있는 시스루와 망사 소재를 모두 떼어와 소재 테스트를 해본 적이 있는데, 그중 한 소재가 당겨지면 돌돌 말리는 특성이 있는 거예요. 딱 떨어지는 소재가 아니어서 봉재 시 치수 조절라든가 형태감을 잡기 쉽진 않았지만, 수많은 시행착오를 거쳐 내가 직접 발견한 소재 덕에 손으로만 그리던 구상을 실제 의상으로 구현할 수 있어 특히 기억에 남아요.” 잡지 보는 것을 좋아해 한때 잡지사 어시스턴트로도 일했을 만큼 아이디어도 잡지를 통해 많이 얻는 편이다. 건축, 아트 등 다양한 분야의 잡지를 섭렵하려고 노력한다. 아이디어가 떠올랐을 땐 그때 상황을 짧은 단어들로 적어둔다. “졸업을 앞두고 진로에 대해 고민이 많았어요. 내가 무엇을 하고 싶은지 여러 번 물어보고 지난 시간을 돌아보았죠. 결론은 역시 패션 디자인을 하고 싶다는 것. 다만 작업실 안에서만 머무는 디자이너가 아니라 마케팅, 홍보, 미디어 등 패션계의 다양한 파트를 경험하면서 세상과 대화하고 항상 성장해나가는 디자이너가 되고 싶어요.” 꿈을 이루기 위해 그녀는 어학 공부는 물론 일주일에 세 번 이상 트렌드 스터디를 하고 있다. 화사하게 피어나는 그녀의 졸업 작품처럼, 그녀의 미소와 미래도 밝게 피어나길!